La nueva campaña de concienciación por la salud acústica de Pikolín, intenta que seamos más conscientes del respeto por el sueño y el descanso de los demás (en mi ciudad debería convertirse en campaña masiva y de consumo obligatorio para todos*). Y lo hace con este divertido musical:

Pinche aquí para ver el vídeo

*Más lectura al respecto en este artículo de La Factoría.

Y otro vídeo musical, esta vez de una bonita historia de amor a las 7.35 de la mañana.

La proximidad en la gestión cultural va más allá de una simple definición, ya que incluye diferentes aspectos que la configuran en su totalidad. Evidentemente el factor territorial tiene un peso importante a la hora de definir una actividad considerada de proximidad, que radica en la eminente necesidad de que esta acción se lleve a cabo en un espacio físico determinado, un territorio, con una situación determinada. Pero no en un territorio neutro, escenario mudo o pasivo, sino en un territorio dinámico y activo que propicia la complicidad de los agentes locales y la implicación de la gente, con procesos de concertación.

Eso no quiere decir que acercar la cultura sea una acción de proximidad, es alguna cosa más que la simple proximidad física de las acciones culturales. Se trata no tanto del qué como del cómo, es decir, no son tan importantes las propuestas culturales como la metodología que las lleva a cabo, por eso cualquier tipo de actividad de cualquier ámbito de la cultura es susceptible convertirse en un trabajo cultural de proximidad.

Para que la proximidad supere su acepción estrictamente física, para convertirse en una categoría cualitativa, tienen que coger una especial importancia las relaciones de cooperación y de complicidad de los agentes culturales y sociales implicados. Para empezar, a nivel metodológico, es importante que el proyecto responda a una demanda concreta, real y viva de la comunidad o territorio donde se tiene que llevar a cabo, por otra parte es indispensable que colaboren todos los agentes sociales y culturales en un proceso de concertación. Es decir, el trabajo se tiene que hacer de manera conjunta durante todo su proceso, haciendo de la participación la principal herramienta de inclusión de las personas en los procesos, así como de asunción de responsabilidades personales y colectivas.

El DCC el defineix l’Ajuntament de Granollers, el primer en desenvolupar accions culturals sota aquest nom al nostre país, com el conjunt d’iniciatives portades a terme a partir de la col·laboració entre artistes i comunitats locals amb l’objectiu d’expressar, a través de l’art, identitats, preocupacions i idees, mentre es construeixen capacitats culturals i es contribueix al canvi social.Aquesta tendència cultural proposa englobar polítiques i pràctiques sòcioculturals, fent servir l’art com a principal suport de canvi de les comunitats.

La primera experiència mundial es va dur a terme a Australia, a l’Australia Council for the Arts (el Consell de les Arts Australià).El Desenvolupament Cultural Comunitari es tracta d’una pràctica àmpliament estesa i definida en el context sociocultural australià.

Aquest, amb un pes específic dins els programes dels organismes governamentals del país, té una importància cabdal en el desenvolupament de les seves polítiques socials. Pràcticament des dels seus inicis, el Consell ha exportat aquesta “manera de fer” a la totalitat del territori mundial, adaptant el nou concepte a projectes que es desenvolupen en altres sectors del planeta.

El concepte Desenvolupament Cultural Comunitari (DCC), descriu una pràctica artística comunitària –no és una forma artística- que involucra la col·laboració d’artistes professionals i comunitats amb l’objectiu final de transformar qualsevol element, actitud, grup o situació mitjançant processos creatius.

A l’Australia Council for the Arts (ACFA) consideren que l’art pot tenir dues funcions: la primera, instrumental, que determina les possibilitats de l’art com a eina per a la transformació social, i la segona, transformadora, que mostra com, a través de l’art, determinades situacions poden canviar.

Aquí i aquí podreu llegir més i veure algunes experiències molt interessants que s’han dut a terme en diferents llocs i amb diferents col·lectius. Artibarri, també recull experiències interessants, i el Projecte Emetis, a més, ho centra en temes de sexualitat juvenil.

Está claro que nadie es profeta en su tierra. Ferran es colaborador de la Diputació de Barcelona, pero además fue ponente de la redacción del Pla Estratègic de Cultura de Barcelona, y en otro tiempo promotor de la Asociación Profesional de Animadores Socioculturales (APASC). Y sin embargo en su ciudad no está en las mejores condiciones, pese a sus esfuerzos por incorporar nuevas tendencias culturales, aquí no se le tiene en cuenta todo lo que se debería.

Todo esto viene a que últimamente he tenido algunas oportunidades de poder hablar con él y de asistir a un encuentro con otros Técnicos de Acción Sociocultural (TASC) -mi actual ocupación- para poder compartir puntos de vista y experiencias, y la verdad es que después de escucharle aún me quedé con más ganas seguir escuchando.

El tema que nos ocupaba era sobre como unir la participación al concepto de cultura de proximidad. Aparentemente no se plantea como un tema complicado, porque dentro de cultura y dentro de proximidad incluimos inevitablemente conceptos como asociacionismo, participación, voluntariado, desarrollo cultural comunitario, educación, ciudadanía, mundo local… Pero el quid de la cuestión está en romper la idea un tanto enquistada de que las entidades son lo bastante representativas de la ciudadanía como para hacer políticas de proximidad a través de ellas.

Las asociaciones actualmente ya no representan a un conjunto de la ciudadanía suficientemente amplio como para que sea representativo de esa sociedad, el mejor ejemplo está en las asociaciones de vecinos, son la mayor fuente de conflictos con su propio barrio y es evidente que no siempre defienden los mismos intereses, a pesar de ser la cara de ese barrio delante de la administración u otras entidades.

La perversión de todo esto está en que aún a nivel político se “utiliza” la opinión de las asociaciones para acreditar cualquier acción de gobierno, la administración se aprovecha de la idea original del asociacionismo para respaldar sus acciones con la complacencia de la población, que en realidad no es tal, pero que como imagen es muy válida.

Pero no sólo los políticos lo hacen, otros agentes sociales y culturales también caemos en el mismo error. Las entidades son las primeras a las que acudimos a la hora de organizar o de movilizar porque es lo más sencillo. Las asociaciones son plataformas organizadas a las que es fácil acceder, aglutinan un número de gente, movilizan, actúan autónomamente y en ocasiones también coordinadas,… Al contrario que el “ciudadano base”, al que es complicado llegar, las entidades muchas veces “nos salvan el culo”. El ejemplo más claro serían los Consejos de la Juventud, al menos los municipales, donde participan jóvenes asociados (sobre todo a las juventudes de los partidos políticos) que no representan necesariamente al resto de la juventud y es prácticamente imposible encontrar a un joven no asociado.

Y sin embargo, sabiendo esto, los modelos no han cambiado tanto. Hay que plantearse otras cosas porque no podemos seguir entendiendo como participación al hecho de llamar a las entidades para que vengan a un acto. No. Sería igual que decir que los jóvenes consumen teatro cuando van a ver una obra con el instituto. Que vayan con el IES no garantiza ni que les guste ni que repitan.

Hasta aquí la introducción a estas reflexiones que Ferran nos destapó y nos ayudó a configurar sobre la realidad asociativa. Próximamente iremos aportando soluciones y posibles caminos a seguir ante la nueva realidad social y cultural en la que ya estamos inmersos y a la que hay que dar respuestas.

Y sin embargo, hay dos temas al respecto que me preocupan. El primero es si sabremos salvar la brecha digital: a pesar de lo que parece a primera vista, hay un porcentaje importantísimo de gente que no tienen ni una alfabetización digital básica ni por supuesto acceso libre a Internet, ¿vamos a conseguir que todos estos colectivos en riesgo de exclusión digital, donde se incluye la gente de cierta edad, colectivos en riesgo social, o cierto perfil de mujeres, aprendan a utilizar las TIC y a comunicarse y participar a través de ellas? Ya hay programas que contemplan esta situación, como el Plan Avanza o muchas asociaciones y entidades sociales, que desarrollan algunos proyectos de alfabetización digital, pero ¿realmente vamos a conseguir que sea un medio más democrático de acceso a la información?

Algunas respuestas, aunque no todas, las podéis encontrar en blogs de gente que sabe de esto mucho más que yo y que conocí hace poco llevándome una grata sorpresa y una buenísima impresión, como César Calderón el ratoncito cínico, Chesi, que no me quedó claro si era una persona o dos, Santi, que tanto ayudó en L’H sin saberlo demasiado, José Luis, y por supuesto Rosa, que hace pasar el mundo por su mirada crítica desde el objetivo de su inseparable cámara, Carlos, el crack en estos temas, Vero, la alegría soriana y José Carlos.

Ya ha salido la nueva campaña de tráfico. Es una campaña diferente, dice la directora, Isabel Coixet, que “todas las campañas tienen razones, y ésta tiene unas razones muy especiales. Es una campaña muy valiente, enseñar las cosas y hacerlas obvias. Un discurso coherente y bien elaborado puede ser más eficaz que millones de planos. Es el inicio de una nueva manera de contar las cosas…”

Por cultura de proximidad se entienden todas aquellas acciones de dinamización cultural comunitaria que se desarrollan desde equipamientos municipales o directamente desde programas de la Administración y que trabajan por y para el fomento de la participación ciudadana. Visto así cualquier política cultural podría denominarse “de proximidad”, ya que el objetivo principal de éstas es siempre que la gente participe de la vida cultural de la ciudad.

La diferencia que incluye este concepto es que estas políticas deben de desarrollarse desde y para la ciudadanía. No es una idea muy innovadora, ya que “desde” implica conocimiento de la realidad, implicación de la ciudadanía, análisis de las necesidades y coherencia en el resultado; y “para” implica a su vez el fin o el público para el que se encamina una acción. Y estos procesos son los que ya debe suponer un proyecto por definición, sea del tipo que sea.

Entonces, qué es lo que hacemos los técnicos de cultura de proximidad? Pues es complicado de definir, porque ya he dicho que es un nuevo concepto. Pero principalmente nuestro trabajo es el de recordar que ése es el proceso que debe de seguir cualquier acción cultural que se lleve a cabo. En este ámbito hay el mal vicio de programar actividades sin saber si son necesarias, si van a tener una buena acogida, si es lo que nos está pidiendo el público. Error!

Es evidente que el día a día se nos come a todos, y eso no lo podemos evitar, pero no debemos olvidar que si normalmente en nuestra vida cotidiana no hacemos las cosas porque sí, sino que tienen un motivo, una inquietud, un objetivo o una explicación detrás, en la programación cultural también tiene que existir. Ése es el objetivo de los técnicos de cultura de proximidad: ser los “Pepito Grillo” de los gestores culturales de los municipios.

Para empezar, como siempre, la teoría. Otro día ya explicaré que no todo es tan bonito como parece trabajando en la Administración. Pero eso será, eso, otro día. ]]> http://www.hilodeariadna.net/2006/12/20/cultura-y-proximidad/feed/ 0